Era solo cuestión de tiempo antes de que la marea nostálgica de Hollywood llegara a enfocarse en un ícono televisivo como lo es La familia Ingalls. Aquella serie que se emitió entre 1974 y 1983 e incluyó nueve temporadas y cinco telefilms fue uno de los primeros ejemplos de los alcances del concepto de la aldea global, de fenómenos que trascienden fronteras, culturas y que se integran para formar parte de las vivencias de generaciones. Todo eso fue y es aquella ficción protagonizada y producida por Michael Landon inspirada en la saga literaria creada por Laura Ingalls Wilder a partir de las experiencias de su familia en las praderas de Kansas a finales del siglo XIX. Pioneros en busca de colonizar el Oeste “salvaje” que en realidad no estaba disponible ni de acuerdo con ser domado, las aventuras y desventuras de Charles, Caroline y sus hijas retrataron en los años setenta un Estados Unidos conectado con el espíritu de superación y construcción comunitaria que, para ese momento, ya era solo un recuerdo lejano, parte de aquellos buenos viejos tiempos más simples en donde un mal día podía mejorar con un paseo por el borde del río y una carrera entre las flores.

Aquella visión idílica que encantó al público durante nueve temporadas no es la que muestra La casa de la pradera, la serie de 8 episodios, disponible desde hoy en Netflix. La adaptación que traslada más fielmente que la serie de antaño las primeras novelas de Wilder retrata los pasos iniciales de los Ingalls en la frontera de Kansas con mayor crudeza de la que se permitía el ciclo original. La llegada de la familia a la zona que el gobierno prometía tenía tierras para repartir se parece más al escenario de peligro, especulación y desesperación de algunos westerns clásicos sobre la conquista del Oeste. Aunque la mirada de la curiosa e intrépida Laura (Alice Halsey) sigue aportando la pincelada de inocencia y fascinación que encantó tanto a los lectores como a los espectadores originales, aquí la trama también le da espacio y tiempo de desarrollo al drama de los adultos. Y a los conflictos raciales y sociales que forman parte esencial de la historia.

En esta versión Charles (Luke Bracey) y Caroline (Crosby Fitzgerald), son una pareja amorosa, pero también funcionan como socios en la inusual y riesgosa epopeya que supone dejar su Wisconsin natal por las praderas de Kansas y sus promesas. El vínculo entre ellos se presenta lleno de matices, tropiezos y desacuerdos que le dan una espesura al relato que su antecesor no tenía. Pero lo que distingue mayormente a las dos versiones es cómo la actual incorpora una parte de la historia autobiográfica de Ingalls Wilder que era insostenible en términos de sensibilidad moderna. En los libros la mención de los indios, los nativos americanos dueños originarios de la tierra que los colonos codician, es despectiva y racista mientras que la nueva serie profundiza la mirada sobre la relación entre la tribu Osage y los pioneros que ya insinuaba la serie de los setenta.

Entre la lucha contra los elementos, la malaria y la pobreza aparece también la tensa convivencia entre ambos grupos, que el relato se esfuerza por no pasteurizar demasiado. Los Ingalls se proponen como el puente entre la desconfianza generalizada de los colonos por los nativos y viceversa sin caer en excesos de sentimentalismos o corrección política. Y el mismo tratamiento aplica a los pasajes en los que desarrolla los estragos causados por la Guerra de Secesión. Para poner en marcha esa línea del relato aparece el señor Edwards (Warren Christie), un personaje que los conocedores de La familia Ingalls recordarán como el osco y alcohólico amigo de Charles. Ese que en esta versión conserva esos modos, pero tiene la oportunidad de desplegar sus traumas del pasado con mayor sensibilidad. De hecho, la serie se ocupa de confrontar las tragedias de todos los personajes no con el afán de medir quién sufrió más, sino para demostrar la dureza de las experiencias que todos atravesaron y los llevaron hasta dónde están. “Hay límites para la compasión”, le dice una vecina a Caroline y aunque el comentario la coloca como la villana de la primera temporada también ofrece un punto de vista válido que la trama se anima a explorar.

Con algunos hallazgos y numerosas virtudes, tal vez el punto débil de La casa de la pradera sea que no es ni puede ser La familia Ingalls. Porque ni siquiera la serie de los setenta existe en un vacío para sus espectadores, sino que forma parte de su educación sentimental, más sensación que recuerdo fiel. El resultado del juego del espejo entre esta remake y la serie original es complicado de dirimir. Para quienes tengan referencias del programa de antes la búsqueda de guiños y señales de reconocimiento ocupará bastante de su atención lo que posiblemente haga más difícil que se aprecie a la serie de Netflix por sus valores intrínsecos. Le irá mejor a aquellos espectadores que no tengan puntos de comparación, a quienes en lugar de medirla en base a la nostalgia puedan disfrutar de un relato bien contado pensado para toda la familia.

4 stars

La gran favorita de esta edición es The Pitt (HBO Max), que encabeza la lista con 25 nominaciones, seguida muy de cerca por Hacks (HBO Max), con 24, la mayor cantidad obtenida por una comedia en la historia de los Emmy. También sobresalen las debutantes La maldición de Widow’s Bay (Prime Video), con 19 nominaciones, y Pluribus (Apple TV), con 18, mientras que la segunda temporada de Bronca (Netflix) lidera entre las miniseries con 16 menciones. Entre las plataformas, HBO Max volvió a dominar el panorama con 122 nominaciones en total.

A continuación, los nominados en las principales categorías que distinguen a las producciones emitidas entre el 1 de junio de 2025 y el 31 de mayo de 2026.

Mejor serie dramática

La diplomática (Netflix)

La edad dorada (HBO Max)

El caballero de los siete reinos (HBO Max)

Paradise (Disney+)

The Pitt (HBO Max)

Pluribus (Apple TV+)

Slow Horses (Apple TV+)

Your Friends and Neighbors (Apple TV+)

Mejor serie de comedia

Abbott Elementary (Disney+)

El Oso (Disney+)

Hacks (HBO Max)

Margo’s Got Money Troubles (Apple TV)

Nadie quiere esto (Netflix)

Only Murders in the Building (Disney+)

Shrinking (Apple TV)

La maldición de Widow’s Bay (Apple TV)

Mejor miniserie o antología

All Her Fault (Prime Video)

La bestia en mí (Netflix)

Bronca (Netflix)

DTF St. Louis (HBO Max)

Love Story: John F. Kennedy Jr. and Carolyn Bessette (Disney+)

Mejor reality de competencia

Dancing With the Stars

RuPaul’s Drag Race

Survivor

Top Chef

The Traitors

Mejor programa de variedades

The Daily Show

Jimmy Kimmel Live!

Last Week Tonight With John Oliver

The Late Show With Stephen Colbert

Saturday Night Live

Mejor actor en serie dramática

Sterling K. Brown – Paradise

Gary Oldman – Slow Horses

Mark Ruffalo – Task

Rufus Sewell – La diplomática

Noah Wyle – The Pitt

Mejor actriz en serie dramática

Carrie Coon – The Gilded Age

Chase Infiniti – Los testamentos

Keri Russell – La diplomática

Rhea Seehorn – Pluribus

Zendaya – Euphoria

Mejor actor en serie de comedia

Yahya Abdul-Mateen II – Wonder Man

Steve Carell – Rooster

Matthew Rhys – La maldición de Widow’s Bay

Jason Segel – Shrinking

Martin Short – Only Murders in the Building

Mejor actriz en serie de comedia

Quinta Brunson – Abbott Elementary

Ayo Edebiri – El Oso

Elle Fanning – Margo’s Got Money Troubles

Lisa Kudrow – The Comeback

Jean Smart – Hacks

Mejor actriz en miniserie, antología o telefilm

Claire Danes – La bestia en mí

Sally Field – Criaturas luminosas

Carey Mulligan – Bronca

Sarah Pidgeon – Love Story: John F. Kennedy Jr. and Carolyn Bessette

Sarah Snook – All Her Fault

Mejor actor en miniserie, antología o telefilm

Riz Ahmed – Bait

Jason Bateman – Black Rabbit

Charlie Hunnam – Monstruo: La historia de Ed Gein

Oscar Isaac – Bronca

Matthew Rhys – The Beast in Me

Mejor actor de reparto en serie de comedia

Colman Domingo – Las cuatro estaciones

Paul W. Downs – Hacks

Harrison Ford – Shrinking

Nick Offerman – Margo’s Got Money Troubles

Stephen Root – La maldición de Widow’s Bay

Michael Urie – Shrinking

Tyler James Williams – Abbott Elementary

Mejor actor de reparto en serie dramática

Patrick Ball – The Pitt

Billy Crudup – The Morning Show

Shawn Hatosy – The Pitt

Gerran Howell – The Pitt

Jack Lowden – Slow Horses

Tom Pelphrey – Task

Carlos-Manuel Vesga – Pluribus

Mejor actor de reparto en minserie, antología o telefilm

Jason Bateman – DTF St. Louis

Richard Gadd – Hombre a medias

David Harbour – DTF St. Louis

Richard Jenkins – DTF St. Louis

Charles Melton – Bronca

Nick Offerman – Death by Lightning

Mejor actriz de reparto en serie de comedia

Dale Dickey – La maldición de Widow’s Bay

Hannah Einbinder – Hacks

Janelle James – Abbott Elementary

Kate O’Flynn – La maldición de Widow’s Bay

Michelle Pfeiffer – Margo’s Got Money Troubles

Megan Stalter – Hacks

Jessica Williams – Shrinking

Mejor actriz de reparto en serie dramática

Taylor Dearden – The Pitt

Fiona Dourif – The Pitt

Allison Janney – La diplomática

Katherine LaNasa – The Pitt

Sepideh Moafi – The Pitt

Julianne Nicholson – Paradise

Karolina Wydra – Pluribus

Mejor actriz de reparto en miniserie, antolología o telefilm

Linda Cardellini – DTF St. Louis

Dakota Fanning – All Her Fault

Laurie Metcalf – Monstruo: La historia de Ed Gein

Joy Sunday – DTF St. Louis

Youn Yuh-jung – Bronca

Constance Zimmer – Love Story: John F. Kennedy Jr. and Carolyn Bessette

Mejor programa animado

Bob’s Burgers – Grand Pre Pre Pre Opening

Rick and Morty – There’s Something About Morty

The Simpsons – Homer? A Cracker Bro?

Smiling Friends – Le Voyage Incroyable de Monsieur Grenouille

South Park – Sermon on the ’Mount

Star Wars: Visions – Black

Mejor diseño de producción para una serie narrativa contemporánea

Euphoria – This Little Piggy

The Pitt – 9:00 P.M.

Pluribus – Grenade

Slow Horses – Incommunicado

Merlina – If These Woes Could Talk

Mejor diseño de producción para un programa narrativo de época o fantasía

Fallout – The Wrangler

The Gilded Age – If You Want to Cook an Omelette

Palm Royale – Maxine Does Something Good

Spider-Noir – Step Into My Office

Stranger Things – Chapter Four: Sorcerer

Mejor diseño de producción para un programa narrativo de media hora

Hacks – Who’s Making Dinner?

El caballero de los siete reinos – Seven

Leanne – Please Be a Lizard

Only Murders in the Building – The House Always…

La maldición de Widow’s Bay – Lodging

Mejor casting en serie de comedia

Abbott Elementary (Disney+)

Hacks (HBO Max)

Only Murders in the Building (Disney+)

Shrinking (Apple TV)

La maldición de Widow’s Bay (Prime Video)

Mejor casting en serie dramática

La diplomática (Netflix)

Paradise (Disney+)

The Pitt (HBO Max)

Pluribus (Apple TV)

Slow Horses (Apple TV)

Mejor casting en miniserie, antología o telefilm

All Her Fault (Prime Video)

La bestia en mí (Netflix)

Bronca (Netflix)

DTF St. Louis (HBO Max)

Love Story: John F. Kennedy Jr. and Carolyn Bessette (Disney+)

Mejor dirección en serie de comedia

Abbott Elementary – Ballgame

El Oso – Bears

La Silla – Life Goes by Too F**king Fast, It Really Does

Hacks – Hacks (Finale)

The Ms. Pat Show – Give It Arrest

La maldición de Widow’s Bay – Welcome to Widow’s Bay!

Mejor dirección en serie dramática

The Gilded Age – My Mind Is Made Up

Paradise – Exodus

The Pitt – 12:00 P.M.

Pluribus – We Is Us

Slow Horses – Scars

Task – Out Beyond Ideas of Wrongdoing and Rightdoing, There Is a River

Mejor dirección en miniserie, antología o telefilm

Bronca – It Will Stay This Way and You Will Obey

Bronca– Oh, the Comfort, the Inexpressible Comfort

Black Rabbit – The Black Rabbits

DTF St. Louis

Mejor actor invitado en serie de comedia

Michael J. Fox – Shrinking

Brett Goldstein – Shrinking

Hamish Linklater – La maldición de Widow’s Bay

Christopher McDonald – Hacks

Rob Reiner – El Oso

Connor Storrie – Saturday Night Live

Mejor actor invitado en serie dramática

Colman Domingo – Euphoria

Ernest Harden Jr. – The Pitt

Jeff Hiller – Pluribus

Jeff Kober – The Pitt

Jonathan Pryce – Slow Horses

Bradley Whitford – La diplomática

Mejor actriz invitada en serie de comedia

Leslie Bibb – Hacks

Jamie Lee Curtis – El Oso

Betty Gilpin – La maldición de Widow’s Bay

Cherry Jones – Hacks

Laurie Metcalf – Hacks

Kaitlin Olson – Hacks

Lauren Weedman – Hacks

Mejor actriz invitada en serie dramática

Brittany Allen – The Pitt

Tal Anderson – The Pitt

Tina Ivlev – The Pitt

Miriam Shor – Pluribus

Merritt Wever – The Gilded Age

Shailene Woodley – Paradise

Mejor guion en serie de comedia

Abbott Elementary – Team Building

La silla – Life Goes by Too F**king Fast, It Really Does

The Comeback – Valerie Does It All

Hacks – Hacks (Finale)

Jury Duty Presents: Company Retreat – Mergers and Acquisitions

La maldición de Widow’s Bay – Welcome to Widow’s Bay!

Mejor guion en serie dramática

La diplomática – Amagansett

The Pitt – 1:00 P.M.

The Pitt – 12:00 P.M.

Pluribus – We Is Us

Slow Horses – Scars

Task – A Still Small Voice

Mejor guion en miniserie, antología o telefilm

All Her Fault – Episode 8

La bestia en mí – Sick Puppy

Bronca – All the Things We’re Never Going to Have

Death by Lightning

DTF St. Louis

Mejor guion en programa de variedades

Jimmy Kimmel Live!

Last Week Tonight with John Oliver

The Late Show with Stephen Colbert

Mejor guion en especial de variedades

Chris Fleming: Live at the Palace

The Muppet Show

Nikki Glaser: Good Girl

The Oscars

Wanda Sykes: Legacy

Mejor telefilm

Jefes de Estados (Prime Video)

Miss You, Love You

Gente que conocemos en vacaciones (Netflix)

Criaturas luminosas (Netflix)

Tom Clancy’s Jack Ryan: Ghost War (Prime Video)

Mejor especial documental o de no ficción

John Candy: I Like Me

Marty, Life Is Short

Mel Brooks: The 99 Year Old Man!

My Mom Jayne: A Film By Mariska Hargitay

Ocean With David Attenborough

Mejor serie documental o de no ficción

The American Revolution

Mr. Scorsese

Rafa

Sean Combs: The Reckoning

The Yogurt Shop Murders

El talento

La actriz Ester Expósito se pone al frente de esta producción española, en la que interpreta a Elsa, una talentosa violonchelista que se enfrenta a una encrucijada moral. Durante el cumpleaños de una amiga, ella ve empañado su inminente estrellato cuando recibe un llamado de su propia madre, que hace tambalear su futuro. La economía familiar está en crisis, la posición de privilegio de la que goza su clan está a un paso de derrumbarse, y la única forma de salvarlo todo es aceptar un pacto que le significará entregar su dignidad.

Ante esa disyuntiva, Elsa no tendrá más remedio que elegir qué camino tomar, el de salvarse económicamente o el de preservar su integridad ética. Este dilema lleva a la violonchelista a indagar en sus propios infiernos y a descubrir las perturbadoras capas ocultas que subyacen debajo de una clase acomodada de la que ella siempre formó parte.

El talento ya se encuentra disponible en Flow.

Elle (primera temporada)

En el año 2001, Legalmente rubia se consolidó como una comedia de un éxito mucho mayor al esperado. El film protagonizado por Reese Witherspoon se encolumnaba dentro de un período de esplendor para la comedia norteamericana, en donde el desparpajo, la falta de prejuicios y el ingenio se convertían en emblema de numerosas producciones que elevaron los estandartes del humor de la época.

Para Witherspoon, la fama de ese título fue un trampolín inmejorable, y si bien Legalmente rubia 2 fue una secuela mucho menos inspirada, la calidad de la primera entrega fue una recomendación que trascendió generaciones. Y esa popularidad sostenida alrededor de su personaje derivó en el estreno de Elle, una serie que explora los años universitarios de esa futura abogada que interpretará el derecho desde una óptica tan curiosa como efectiva.

En esta precuela, Elle atraviesa sus años en Harvard entre amistades, intereses románticos, una obsesión por la moda y el prejuicio de quienes solo la consideran una joven frívola. Pero más interesante aún es que aquí se correrá el velo detrás de su juventud y las relaciones con los miembros de su familia.

Elle ya está disponible en Prime Video.

Eternamente Jeff Buckley

Apenas necesitó un disco Jeff Buckley para ingresar en el olimpo de los grandes músicos de los años 90. Publicado en 1994, Grace fue un trabajo enorme en el que Buckley regaló momentos musicales cargados de emoción y nostalgia, anticipando una carrera gigantesca que lamentablemente se truncó con su muerte en 1997, a los 30 años.

Buckley se convirtió en una presencia mítica de la cultura musical, y por eso Brad Pitt quiso durante años protagonizar una biopic que nunca llegó a concretarse por expreso pedido de la madre del músico. Como alternativa, y con la intención de rendirle un merecido homenaje a un artista de ese calibre, el protagonista de F1: la película le ofreció a la mujer al menos hacer un documental para contar su historia.

A través del testimonio de amigos, familiares y colegas, Eternamente Jeff Buckley reconstruye la leyenda detrás del artista, muestra quién era en su intimidad y por qué su pérdida significó un golpe terriblemente duro para la música. Como su padre, el carismático Tim Buckley, Jeff fue una leyenda en vida, y descubrir este documental es adentrarse en el hombre detrás del mito.

Eternamente Jeff Buckley estará disponible a partir del 10 de julio en HBO Max.

Lucky (miniserie)

Una de las grandes apuestas del mes es esta serie de acción protagonizada por Anya Taylor-Joy. Basada en la novela homónima escrita por Marissa Stapley, Lucky cuenta la historia de una joven que hace años se retiró de una vida criminal de estafas y engaños. Claro que la tentación por dar un último golpe que le permita obtener un suculento botín termina por devolver a Lucky Armstrong a un sendero atravesado por numerosos peligros, entre ellos la figura de un líder mafioso que intenta recuperar su dinero y varios agentes del FBI que buscarán por todos los medios capturar a la astuta criminal.

A partir de esa premisa la ficción presentará imponentes escenas de acción, un ritmo cargado de adrenalina y una Anya Taylor-Joy que demuestra su versatilidad y carisma en pantalla. Producida por Reese Witherspoon, el elenco de Lucky cuenta también con las actuaciones de Annette Bening y Timothy Olyphant.

Lucky estrena el 15 de julio en Apple TV.

Stuart no logra salvar el universo (primera temporada)

Emitida entre 2007 y 2019, The Big Bang Theory fue quizá la última sitcom tradicional televisiva. Los personajes que pasaron por esa comedia fueron numerosos, pero hubo un secundario que pronto entusiasmó al público: Stuart Bloom (Kevin Sussman), el dueño de un local de cómics.

A varios años del cierre de esa sitcom, el propio Stuart se convierte en la estrella de su propia aventura, en la que deberá salvar nuestra realidad luego de romper accidentalmente un sofisticado dispositivo que altera los universos. Junto a Barry Kripke (John Ross Bowie, otro conocido de The Big Bang Theory) y un improbable grupo de aliados, Stuart viajará entre dimensiones, enfrentará amenazas extravagantes y deberá sobrevivir a una misión para la cual no está preparado en absoluto. Stuart no logra salvar el universo es un spin off muy original que puede convertirse en una de las grandes sorpresas del mes.

Stuart no logra salvar el universo estrena el 23 de julio en HBO Max.

Furia (miniserie)

Alice Black (Emmy Rossum) es una agente del FBI que se encuentra ante una compleja misión: atrapar a una asesina en serie. La homicida ejecuta sus delitos de forma milimétrica, sin dejar pistas ni ningún tipo de huella que le permita a la policía encontrarla. Sin embargo, Alice podría ser la única que cuenta con la experiencia e inteligencia deductiva para cumplir esa tarea, aunque la situación pronto se volverá cada vez más densa.

A medida que Black se acerque a su objetivo, los límites entre la justicia y la venganza comenzarán a confundirse, y el rol heroico de la ley quedará en un segundo lugar frente a la ética personal de la protagonista. Desde hace varios años, los policiales centrados en ambiguas detectives se convirtieron en un atractivo nicho para el mundo de las series (como sucedió con Mare of Easttown o Killing Eve), y Furia es una propuesta que intentará ganarse un puesto adentro de ese podio.

Furia estrena el 27 de julio en Disney+.

De yapa: X-Men 97 (segunda temporada)

En 2024, Marvel Television puso en marcha una continuación de la ficción animada noventosa de los X-Men, y los resultados no pudieron ser mejores. Y el estreno de esta segunda temporada es evidencia de la riqueza narrativa que tienen los mutantes de Marvel, personajes de poderes extravagantes que deben combatir contra variopintos villanos y defender a una raza humana que les teme. En medio de tantas películas de superhéroes que parecen contar siempre lo mismo, X-Men 97 es una serie para reconciliarse con estos mundos de héroes y villanos.

La segunda temporada de X-Men 97 ya está disponible en Disney+.